Uniferencia

(música de fondo para este post:  "AirportMan" por R.E.M.)

El vuelo hizo escala en el aeropuerto Guarulhos. Había unas horas de espera, así que para matar el tiempo decidió hacer un recorrido por la terminal, a la que llegaba por primera vez. Como todo buen explorador burgués, erró despreocupado por los amplios corredores, las escaleras mecánicas, las zonas de embarque, el free shop, los bares. No había en aquel lugar nada distinto de cualquier otro similar. Más tarde, ya sentado a la mesa de un bar y mientras sorbía un té (que calculaba había pagado cuatro o cinco veces más de lo que costaría en cualquier otro sitio de la ciudad), pensó que al fin de cuentas todos los aeropuertos son iguales. Como los shoppings. Como los cines. Como las calles peatonales de las grandes ciudades. Como los restaurantes japoneses. Como los recitales masivos de rock. Como los delanteros paraguayos. Como tantas otras cosas o lugares o actitudes. Lo que le resultaba extraño es que esta tendencia a la uniformidad fuera producto de una humanidad que reclama a los gritos su derecho a la diferencia.

Escuela Primaria

(música de fondo para este blog: "Imposible Escribir sobre Nada" por Paulinho Moska y Fito Paez).

 Es claro que la señorita dio la orden:
 Scudero pase al frente, tome la almohadilla y borre.
 - ¿Qué?
 - Todo lo escrito en su vida.
 - ¿Paa qué?
 - Para que no recuerde las apuestas perdidas.
 - Pero es que también tuve ganancias.
 - Scudero no sea gil,
   esas también son pérdidas porque ya no existen,
   se las llevó el viento zonda. Borre todo.

Jorge Leónidas Escudero.
 

Cada uno se va..

(música de fondo para este post: Ojos de Video Tape, por Charly García)

Cada uno se va como puede,
unos con el pecho entreabierto,
otros con una sola mano,
unos con la cédula de identidad en el bolsillo,
otros en el alma,
unos con la luna atornillada en la sangre
y otros sin sangre, ni luna, ni recuerdos.

Cada uno se va aunque no pueda,
unos con el amor entre dientes,
otros cambiándose la piel,
unos con la vida y la muerte,
otros con la muerte y la vida,
unos con la mano en su hombro
y otros en el hombro de otro.

Cada uno se va porque se va,
unos con alguien trasnochado entre las cejas,
otros sin haberse cruzado con nadie,
unos por la puerta que da o parece dar sobre el
camino,
otros por una puerta dibujada en la pared o tal
vez en el aire,
unos sin haber empezado a vivir
y otros sin haber empezado a vivir.

Pero todos se van con los pies atados,
unos por el camino que hicieron,
otros por el que no hicieron
y todos por el que nunca harán.

Roberto Juarroz

Cuerpo

(música de fondo para este post: "Body and Soul", por Billie Holliday).

A veces el cuerpo pide lo que uno no le puede dar. Pero el cuerpo es así, viene a ser como la parte más animal de la cosa humana, ¿no? Entonces pide y pide y sigue pidiendo nomás. Y cuando no hay, tanta insistencia al final se va acumulando y torna a algo que ya no es físico, algo como una sustancia que te viaja por la sangre (pero que no es, no es la sangre ni es nada); algo de adentro del cuerpo pero que no forma parte de él.
Un corrosivo, un acelerador atómico de insatisfacción.
¿Y qué hacer con eso, cómo saciar esa sed cuando no quedan siquiera espejismos?.


(Imagen: "La Supremacía de la Materia sobre el Espíritu", Man Ray ,1929)

Pieza Cortada

(música de fondo para este post: "Rape Me" por Nirvana)

Pieza Cortada comenzó con Yoko Ono a solas, inexpresiva y en silencio, en el suelo de un escenario, sentada sobre sus piernas, de lado. Llevaba un vestido negro sencillo. A dos pasos de ella, en el suelo, había unas tijeras. Una vez que los miembros del público estaban situados en la sala, se los invitaba  a entrar en escena de uno en uno y a cortar el vestido de Ono. Al principio respondieron con bastante lentitud y respeto, pero poco a poco fueron volviéndose más confiados y atrevidos, a medida que, corte a corte, el vestido de la artista iba quedando hecho jirones.
Ver ahora en Internet el material filmado durante la performance significa presenciar un suceso invasivo que evoca una violación. Expone verdades sobre la naturaleza humana y las relaciones, sobre agresores y víctimas, sobre el sadismo y el masoquismo, que ni la pintura ni la escultura son capaces de mostrar (...)
Si el arte existe para despertar nuestros sentidos, para lanzarno un reto, para ayudarnos a entender, para hacernos mirar de una manera nueva, entonces Pieza Cortada de Yoko Ono es una obra maestra.

Will Gompertz, "¿Qué estás mirando? 150 años de Arte Moderno en un abrir y cerrar de ojos".